vbelenkovich: (Default)
Прощай, молодость! Прости меня, мой высокоинтеллектуальный список чтения! Не грусти, отложенный каталог кино не для всех! Я опять попался с очередным открытием Америки. На этот раз — Капитана Америки.
Но обо всем по порядку. Все началось давным-давно, когда я подписался на сервис  Scribd,  который в те далекие годы был просто ориентирован на публикацию онлайн документов в сложных форматах, академических статей и всего такого. Довольно быстро они сделали свой media reader (чуть больше, чем e-book reader) и очень успешно его продали сотне медийных компаний как встроенную в их материалы читалку документов. Примерно в это же время начали просто продавать ебучки. А в 2013 году запустили библиотечный сервис с фиксированной абонентской месячной платой за неограниченный доступ к каталогу аж с полмильона книг, документов, диссертаций и протч. Ну, одним словом, еще одна история успеха в электрических книгоиздательстве и книгочитательстве. Я просто получал от них рассылку, но не пользовался сервисом.
И вот, на днях, получаю сообщение, что Scribd создал новый раздел своей и без того обширной библиотеки — они опубликовали мегатонны комиксов всех ведущих комиксовых издательств с Марвелом во главе. А надо вам признаться, что комиксы всегда были моим слабым местом в смысле культурного багажа. Born in the USSR, я вместе с миллионами соотечественников искренне полагал, что комиксы — продукция для американских детей- дебилов, которые ленятся читать нормальные книжки. Много позже, после того как железный занавес поднялся (временно, как мы теперь знаем), и я стал читать и смотреть много больше, чем в первые 30 лет своей жизни, я постепенно понял, что комиксы — неотъемлемая часть американской культуры (в Европе, мне кажется, меньше), а из читателей комиксов вырастают нормальные люди, которые не разучиваются читать, а некоторые из них и сами начинают писать.
Потом я посмотрел первого Бэтмана с Майклом Китоном, Джеком Николсоном и, хвала Аллаху, Ким Бейсингер, и второго Бэтмена с тем же Китоном и с равнообожаемыми мной Мишель Пфайфер, Кристофером Уокеном и Дэнни де Вито. В результате я понял, что большое голливудское кино по комиксам может быть пригодным для осмотра. Потом я отцепился от Бэтмена, несмотря на Вэла Килмера и позднейшего Кристофера Нолана. Я слышал про Мстителей, Арчи и Капитана Америка. Я не знаю из кого состоит Фантастическая Четверка, а про Зеленую Лампу узнал от доктора Шелдона Купера и доктора Ленарда Хофштадтера. Я знаю, что у Хелбоя рожки, а Халк играет за Зенит и сборную Бразилии. Я помнил, что Железного человека играет Дауни младший, потому что Соняка его любит и посмотрела всех Железных Людей. Я слышал, что Лига Выдающихся Джентльменов — выдающееся говно, несмотря на Шона Коннори. Людей в Черном я смотрел из-за любимого Томми Ли Джонса, несмотря на противного Уилла Смита. Я смотрел Red и Red 2 из-за Джона Малковича и Хелен Миррен, несмотря на Брюса Виллиса, в содеянном не раскаиваясь, но понятия не имел, что это тоже по комиксам. Я начал смотреть первый Город Греха, но заснул. Я никогда не хотел посмотреть Человека-паука, Супермена или Людей-Х. Я смотрел V for Vendetta из-за Натали Портман и знал о существовании Тора.
Вот вам полный отчет о всей глубине моего невежества относительно комикс-экранизаций. Казалось, ничто не может изменить положение вещей. Когда Scribd  прислал мне предложение месяц бесплатно смотреть их комиксы, я только хмыкнул. И тут случилось страшное. Просматривая список более-менее свежих сериалов, я время от времени отсматриваю пилоты, чтобы убедиться в том, что этого мне не надо.Из хулиганских побуждений, находясь в состоянии алкогольного опьянения средней тяжести, я начал смотреть пилот сериала  "Агенты S.H.I.E.L.D.S." и к пятнадцатой минуте понял, что я вообще ни слова не понимаю, даже с субтитрами. Полез в википедию и быстро выяснил, что этот Щ.И.Т. без меча - часть Marvin Cinematic Universe и доверчиво кликнул по ссылке. Делать этого человеку с моими системными заморочками, конечно, не следовало. По этой ссылке я обнаружил системную конструкцию развесистей, чем клюква, которая позволяла ориентироваться в обширном корпусе фильмов, снятых по Марвеловским комиксам. Все было поделено на фазы и инстоллменты, тщательно продумано и пронумеровано. Вот тут я и попался. Когда что-нибудь пронумеровано и выстроено, я обязательно должен это исследовать. Так что, после этого я немедленно посмотрел первого Железного Человека, поскольку он оказался первым номером первой фазы этого гигантского проекта, фильмы которого расписаны аж до 2019 года!
И знаете что? Дауни-младший, Гвинет Пэлтроу и Джефф Бриджес меня вполне утешили. Теперь я собираюсь посмотреть Невероятного Халка с Эдвардом Нортоном и Тимом Ротом. Надеюсь, что после этого я пойму, зачем Халка взяли в Зенит.
Не теряйте меня, я во вселенной Марвел!
vbelenkovich: (Default)
Отсмотрев сериал «Entourage» и безмерно впечатлившись глубиной явившейся мне правды жизни рабов  Голливуда и широтой ее же охвата в этом сериале, я занялся досмотром. Не в смысле шмона, а в смысле досматривать разные фильмы, связанные со ставшими мне известными фактами, ранее мне неизвестными.
Например, решил отсмотреть всю фильмографию Марка Уолберга, которого раньше не почитал за выдающегося актера. Просто интересно стало, насколько его собственная эволюция в Голливуде послужила основой для экранной истории Винса Чейза.
Без особых эмоций отсмотрел «Дневник баскетболиста» (1995), подивившись лишь костлявости 20-летнего Леонардо ди Каприо, этнографическую драму Traveller (1997), убедившись, что и в тридцать лет Джулианна «Good Wife» Маргулис была так же прекрасна, как и сейчас, в 47, а также комедийный боевик «Three Kings»(1999),  в котором Джордж Клуни блистал комедийным талантом уже тогда.
Наконец я добрался до фильма «Ночи в стиле буги» (1997) и здесь возникло случайное наложение во времени с процессом досмотра последствий сериала «Меня зовут Эрл». Сообразив, что актер Джейсон Ли, занятый в роли Эрла, это актер из обоймы режиссера Кевина Смита, автора «Догмы» (1999), которую в свое время смотрели и пересматривали  все, я решил досмотреть и его тоже. Всегда хотел узнать, откуда взялись Jay and Silent Bob.
Посмотрел его первый фильм «Clerks» (1994), с бюджетом 27 тысяч долларов, снятый в ночном магазине, где он сам работал, сделанный по сандэнсовским лекалам, и предсказуемо собравший на этом фестивале свои награды. Еще до окончания фестиваля фильм отобрала стулия Miramax, после чего он поехал в Канн, где тоже получил сразу два приза.
После этого тут же посмотрел его второй фильм «Mallrats» (1995), после чего и возник тот параллелизм, который побудил меня писать этот отзыв в жанре параллельной рецензии.
Еще когда я смотрел «Entourage»,  мне было интересно узнавать подробности взаимодействия мира независимого кина и мира студий-мажоров. В сериале эти отношения описаны в истории независимого режиссера Билли Уолша, который появляется в 27 из 96 эпизодов, в исполнении Риса Койро, прототипом которого послужил Винсент Галло, весьма необычный персонаж из мира музыки, современного искусства и кино, тот еще красавец, которому стоит посвятить отдельный пост. Билли Уолш в сериале снимает в сандэнсовском же стиле черно-белый фильм «Бульвар Квинс», хорошо принятый публикой после проката малым экраном. После этого студия готовится выпустить фильм в прокат большим экраном, но для этого собирается его раскрасить, что вызывает ярость режиссера и он пытается получить судебный запрет на то, что, по его мнению, разрушит его фильм как произведение искусства. После всех этих приключений Билли Уолша приглашают снимать давнюю мечту Винса Чейза фильм «Медельин» о колумбийском наркокартеле, который внезапно попадает в Канн, где с треском проваливается.
Возвращаемся в реальную жизнь. Фильм «Boogie Nights» снял режиссер Томас Пол Андерсон, гений-самоучка, который снимает так, будто до него никто ничего не снимал, ну может только Гриффит (сравнение украдено из IMDB). Имея за душой всего лишь короткометражку и два дня (sic!) обучения в киношколе, он получает финансирование от  Sundance Institute  на первый полнометражный фильм «Hard Eight»(1996), который собрал какие-то несчастные 200 тысяч долларов в прокате, после этого получает уже 15 миллионов на «Boogie Nights» (1997), которые троекратно окупаются, потом снимает менее коммерческие успешные «Магнолию»(1999) с Томом Крузом и огромным созвездием настоящих актеров  и «Ошеломляющую любовь»(2002) с Адамом Сэндлером (!), в котором он у видел настоящего актера, а не придурка, которого тот до сих пор изображал. Ну, потом уже «Нефть» с трижды-оскароносцем Дэниелом Дей-Льюисом, «Мастер» с гениальным аутистом Хоакином Фениксом и, вуаля, в следующем году выходит «Врожденный порок» по Пинчону! 17 лет карьеры в одном абзаце!
Примерно та же история с Кевином Смитом, который совершенно не случайно играет в своих фильмах Молчаливого Боба из бивисбатхедовской парочки Jay&Silent Bob. Только провальным оказался его второй его фильм «Mallrats», отвратительный американский фарс (slapstick comedy), который выручают только молодой Джейсон Ли своей жовиальностью, ну и ожившие персонажи из комиксов Jay&Silent Bob. Потом была романтическая комедия «В погоне за Эми», которую Тарантино хвалил и считает прорывом в творчестве Кевина Смита, ну а потом уже гениальная «Догма».
Эти три истории, про Билли Уолша, Томаса Пола Андерсона и Кевина Смита, одна придуманная, две подлинные, хорошо объясняют как созданный Робертом Редфордом тридцать лет назад Sundance Institute не только поддерживает и развивает независимое кино в Америке, но и прекрасно питает талантами мажоров, голливудские студии.
Мне было интересно во всем этом покопаться и увидеть большую картинку, которой я раньше не видел.
vbelenkovich: (Default)
Этим постом (шутку про мастера Гамбса опускаем, как навязшую в зубах) я начинаю новый сериал. Собираюсь представить полный отчет слушателя о прослушивании и сопутствующем исследовании серии граммзаписей, название которой вынесено в заголовок этого поста.

Многие из вас знают о моем увлечении этим музыкантом и его кругом. Говоря коротко, я считаю Джона Зорна музыкальным и общекультурным гением. Не все со мной согласны. Например, Gary Lucas  считает, что Джон Зорн -- сукин сын, о чем он не преминул поведать мне в ходе краткой беседы, когда я брал у него автограф на его пластинке Busy Being Born, выпущенной на лейбле Tzadik, созданным Джоном Зорном специально для того, чтобы записывать музыку, какую ему хочется и не иметь дело с мажорами. Почему Gary Lucas так считает, он не объяснил. Может роялтиc недополучил, не знаю.

Однажды я повел весь коллектив одной маленькой, но дружной компании, которой я тогда какбе руководил, на первый концерт Джона Зорна в Москве. Почти все мои коллеги были в ужасе, и даже не могли толком объяснить почему, а некоторые смылись еще до начала концерта. Оказалось, что слушатель со средними музыкальными предпочтениями и ожиданиями оказывается не готов к такой музыке, а может вообще не готов считать это музыкой. Ну, да, Джон Зорн работает в той части музыкального спектра, который называют авангардом и экспериментальной музыкой. Впрочем, за его длинную музыкальную жизнь, большая часть того, что он сыграл, сочинил и спродюсировал уже стало классикой.

Второе, что нужно сообщить о композиторе серии записей, которые я собираюсь обозревать, это дрейф Джона Зорна в сторону еврейской музыкальной культуры. Не израильской. Еврейской. (См. недавние объяснения Эдгара Керета, почему он чувствует себя скорее еврейским, чем израильским писателем). У Джона Зорна это началась с записи 1992 года Kristallnacht,  посвященной известному историческому событию  -- Хрустальной ночи, 75 годовщина которой наступает буквально в ближайший шабат, 9 ноября. Kristallnacht -- это серия погромов, осуществленных 9-10 ноября 1938 года в Германии и Австрии штурмовиками НСДАП и сочувствующими гражданскими лицами.

По непроверенным сведениям Джон Зорн -- еврей по рождению, в том смысле,  в котором это понимают  только в двух странах в мире и придают этому большое значение. Однако его семья не была иудейского вероисповедания и прорыв Джона Зорна к еврейскому мелосу -- его собственное достижение как музыканта, плюс вся чухня о генах, в которую вы готовы верить. После KristallNacht он вместе с соратниками учредил целое движение Radical Jewish Culture, цель которого определил как  извлечение, экспонирование и освещение тех элементов американской культуры, которые он воспринимает, как еврейские. Разумеется, это его индивидуальное воcприятие редко совпадало с мнением деятелей мейнстрима еврейской культуры, критиков или иудаистски ориентированных артистов. В результате, Зорна стали обзывать культурным сионистом, а один потц в 1999 году договорился до того, что Зорн примазывается к еврейству, чтобы выставить себя жертвой антисемитски настроенной критики. Тем не менее, собаки лаяли, а караван Джона Зорна двигался вперед, собирая огромное количество сторонников.

Самым известным проектом в рамках инициативы Radical Jewish Culture стал суперпроект "Масада". Зорн изучал возможности фригийского лада или фригийского минора, широко используемого в семитской музыке. Тут его пробило и он решил сочинить 100 мелодий за год. Пацан сказал - пацан сделал. Сочинил и стал их записывать на пластинки и исполнять в концертах разными составами. Классическая "Масада" - это квартет из саксафониста Джона Зорна, басиста Грега Когана (ну, да, пишется Коэном), трубача Дейва Дагласа и барабанщика Джоуи Бэрона. Кроме классической еще была Электрическая Масада, струнное трио Масада, секстет БарКохба и Масада Гитары. Об этом позже. Пока достаточно сказать, что через три года он уже накатал и записал не 100, а больше трехсот новых композиций и исполнил их бесчисленное количество раз в концертах.

Позже все это наследие стали называть Masada Book 1. Позже - это когда Зорн решил, что после 10 лет исполнения первого тома Масады пора написать что-нибудь еще в этом же духе, но на этот раз поставил совсем невозможную задачу -- написать сто мелодий не за год, а за месяц, что и было сделано. Сто в первый, сто - во второй и сто в третий. Через три месяца был ннаписан новый материал, который стали называть Masada Book 2, но с подзаголовком Book of Angels. Объясняется это уточнение очень просто. Сочиненные мелодии были записаны самыми разными составами в виде 20 пластинок, каждая из которых называлась именем ангела. Вот их полный перечень:

1. Астарот 2. Азазель 3. Мальфас 4. Оробас 5. Балан 6. Молох 7. Асмодей 8.Волак 9. Ксафан 10. Люцифер 11. Заебос (sic!) 12. Столас 13. Микале 14. Ипос 15. Ваал 16. Аборим 17. Каим 18. Пруфлас 19. Абраксас 20. Тап.

Так получилось, что я собрал все 20 пластинок этого цикла.
В следующих 20 частях этого блогосериала я собираюсь рассказать про свои впечатления от услышанного, а также поделиться тем, что мне удалось узнать о героях этого цикла и исполнителях.

Есть у меня просьба к тем, кто дочитал до этого места. Если вам скорее интересно, чем нет, прочитать продолжение, поставьте в комментариях в ЖЖ и ФБ +1. Это поможет мне справиться с поставленной задачей.

Лехайм, православные.
vbelenkovich: (Default)
Барабанщиков трудно отличать или даже любить, если только ты сам барабанщик и ухо у тебя настроенно соответственно.
Бывают великие исключения, как Bill Bruford (Yes, King Crimson, Gong, ABWH, UK, NAtioanl Health and what not), например,
Другое исключение - Bobby Previte.
Не знаю, великий он уже или нет, но руки его отличны от других и слышны прекрасно.
В том числе, совместный проект с невероятным гитаристом Charlie Hunter, которого меня научил слушать lazzzzy_cat
Ну, про этого разговор еще впереди, сначала всего отслушаю.

А Bobby Previte - отдельно хорош, рекомендую. 
vbelenkovich: (Default)
Oh, my goodness! The Network talks to my brand new printer and gives me some orders!

It's so cool!

May be, eventually, it will tell me what to do with the rest of my life!

Thanks, [livejournal.com profile] amik for showing me the way!

;)
vbelenkovich: (Default)
А вот такое вы когда-нить видали?

Вот она какая - Андреевка!

И я только что пил чай из рюмочек в гостях у человека, который это все придумал и организовал!

Отныне буду подписываться "Республиканец-андреевец".
vbelenkovich: (Default)

В ходе интенсивного налета на Коэнов ко мне пришли еще два фильма, так или иначе с Коэнами связанные. Первый — связан существенно, а второй — скорее пародийно. Как бы высокая линия, и низкая, но обе киноманские.

Про два кина... )

Чудны дела твои, Господи

vbelenkovich: (Default)
Я чувствовал, что в предыдущем посте сказал какую-то глупость, но никак не мог понять какую. Благодаря моим милосердным комментаторам, еще пару раз прочитал свой собственный текст, пока не понял, наконец, что так царапало память. Я хотел сказать, не ювеналии, конечно, а ювенилии, но увы, даже и с этой поправкой словоупотрбление было, конечно, неправильным. Ювенилиями называются не произведения для юношества, а произведения, написанные в юношеском возрасте. Mea culpa!

Я прошу прощения у всех читателей этого дневничка, а также, персонально, у Альфреда Теннисона, Джона Драйдена, Шарлотты Бронте и ее полномочной представительницы Кати Доброхотовой-Майковой.

Пойду попрошу,чтобы на меня наложили эпиталаму!

vbelenkovich: (Default)

Нынешний музыкальный киоск — не просто так, а по поводу, хотя повод довольно грустный. В пятницу пришло печальное известие о кончине великого немецкого баритона Дитриха Фишера-Дискау. Царство небесное! Нe, 86 лет все-таки. В длинной жизни много чего происходит, когда кажется, что все уже движется к финалу. Например, в 1977 году, в возрасте 52 лет он женился в четвертый раз и успел прожить с последней женой, сопрано Джулией Варади еще 35 лет!

По неслучайному совпадению я слушал совсем недавно сочинение, партия баритона в котором была написана специально для Фишера-Дискау. Это “Военный реквием” Бенджамена Бриттена.


Отчет о длительном втыкании в тырнеты... )

Вот на какой запутанный узел матрицы я наткнулся, пытаясь ответить на простой вопрос: “А что это я такое слушаю?”

vbelenkovich: (Default)
Сегодня у нас в музыкальном киоске день фортепианных концертов в исполнении Владимира Ашкенази и Лондонского симфонического оркестра под управлением француза Андре Превена. Записи начала 70-х любезно предоставлены оффлайновым сервисом Андрея "Алладина" Дорохова, кем же еще.
Классика, как есть классика, что о ней напишешь, кроме того, что Владимир Ашкенази -- выдающийся пианист, дай ему бог здоровья и долгих лет жизни в выбранной им самим для этого Исландии. скоро будем отмечать 75-летний юбилей этого великого музыканта.
Однако, в жизни всегда есть место для открытия Америки. Кроме первых двух концертов Рахманинова и первых двух концертов Прокофьева я сегодня впервые прослушал четвертый концерт Прокофьева и впервые узнал, что написан он был для исполнения одной левой рукой специально для однорукого пианиста Пауля Витгенштейна, брата философа Людвига Витгенштейна. Пауль Витгенштейн ушел на фронт в Первую мировую, потерял правую руку, но после войны продолжал играть одной левой (no pun intended) и достиг высочайшего мастерства. Четвертый концерт Прокофьева был написан специально для него. Кроме Прокофьева для Пауля Витгенштейна писали Рихард Штраус, Морис Равель, Бенджамен Бриттен и многие другие, менее известные композиторы.

Интересно, что концерт Прокофьева Витгенштейн так никогда и не сыграл. Не сумел оценить. Прокофьев на него за это не обиделся и они продолжали дружить. 
А вот Ашкенази оценил. Мне так очень понравилось.
Вот какая история!
Прошу прощения у выпускников музучилищ за очевидность.
vbelenkovich: (Default)
Как обещал, рапортую о совершении читательского подвига.


Мой отзыв о книге «Голоса с улицы»

Деда Вова Деда Вова 12 февраля 2012 #
Ну, вот, я прочитал еще один нефантастический роман Филипа Дика, который кроме меня на Имхонете или никто не читал, или не нашел доброго слова. Я уже писал про третий нефантастический роман Дика “Mary And The Giant”, теперь, выполняя свое обещание прочесть их все девять, прочитал второй — “Voices From The Street”. Собственно, половину общей части того отзыва можно перенести сюда. Это тоже свидетельство современника — роман 1952 года о 1952 годе. Это тоже маленький городок недалеко от Сан-Франциско. Это тоже магазин, только не грампластинок, а радиоприемников и телевизоров, причем последние в то время еще не были конвейерными массовыми изделиями, а продавались в виде так называемых комбинаций — набора громоздких ящиков, которые вписывали в гостиную полузаказным образом.


Длинно... )

Я подробно пересказал сюжет, предполагая, что даже после моего отзыва, вряд ли кто-то по доброй воле станет читать этот роман, если только у него нет какой-нибудь технической или исследовательской задачи, а если такая задача есть, то и спойлеры не страшны.

vbelenkovich: (Default)
Чтение Муркока наложилось на аресты участников "Войны".

The Revolution had been a work of modern art; convulsive, undiscipline, emotional and formless. Lenin and Denikin were trying to repaint it to their own tastes.

А  дальше пассаж вызывающий слишком много ненужных ассоциаций с Плуцером:

Trotsky has been the catalyst for this whole war and how he enjoyed himself, standing on the roofs of trains, making speeches to soldjers from motor cars, stalking ahead of his generals. What a fool that Jew looked to anyone with half an eye. A goose in the heron pond. He was ridiculous in his glasses, his beard, his uniform. An irritating, self-opinionated buffoon.
vbelenkovich: (Default)
Выношу из комментариев. Не пожалейте клика. В смысле, кликните - не пожалеете... :)

Upd. По свежим следам выяснилось, что в 2008 году какой то чудак сделал римейк этого замечательного мультика, переписав голос Винсента Прайса на свой собственный.

Upd. Этот чудак - Robert Vadney - оказывается, король готического транса... ну, он сам себя так называет... Википедии пока не удостоился, да и на AMG только один релиз указан... Возможно римейк Винсента - это его звездный час... You never know...


April 2017

S M T W T F S
       1
2345678
91011121314 15
1617181920 2122
23242526272829
30      

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 19th, 2017 01:37 pm
Powered by Dreamwidth Studios